Τετάρτη 26 Απριλίου 2017

Προβολή ταινίας " Τρικυμία " από τη Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας



ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

ΠΕΜΠΤΗ 27 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

21.30  Τρικυμία - Tempest [1982]

σκηνοθεσία: Paul Mazursky
παίζουν: John Cassavetes, Gena Rowlands, Susan Sarandon
διάρκεια: 140 λεπτά

χώρος προβολής – αμφιθέατρο Θόδωρος Αγγελόπουλος, Εργατικό Κέντρο
ώρα προβολής -- 21:30
είσοδος -- 4 ευρώ
είσοδος ελεύθερη -- για νέους κάτω των 18 ετών

Το κατά πολλούς θεωρούμενο τελευταίο έργο του Σαίξπηρ επέλεξε να διασκευάσει το 1982 ο Πολ Μαζέρσκι για τον κινηματογράφο. Το μεγαλύτερο μέρος των γυρισμάτων της ταινίας έγινε στη δική μας Αθήνα και στην Μάνη. Τεράστια χολυγουντιανά ονόματα ήρθαν στην πρωτεύουσά μας, όπως οι Ρόουλαντς, Κασσαβέτης, Σαράντον και Γκάσμαν. Στην ελεύθερη αυτή μετάφραση του έργου οι διακοπές στην Ελλάδα κάθε άλλο παρά ειδυλλιακές είναι.

Ο πρωταγωνιστής, Φίλιπ Δημήτριους, είναι ένας ευρισκόμενος σε κρίση μέσης ηλικίας νεοϋορκέζος αρχιτέκτονας. Αφού ανακαλύψει την απιστία της συζύγου του, εγκαταλείπει τη Νέα Υόρκη και μετακομίζει σε ένα εγκαταλελειμμένο ελληνικό νησί παρέα με την έφηβη κόρη του. Στην Αθήνα θα γνωρίσει μία τραγουδίστρια και γυρίζοντας στο νησί, η μοίρα θα του επιφυλάξει αρκετές εκπλήξεις.



Παρά την εμπορική της αποτυχία, η ταινία εκτιμήθηκε από πολλούς κριτικούς και κέρδισε το βραβείο κοινού στο Φεστιβάλ του Τορόντο, καθώς και το βραβείο για την καλύτερη ηθοποιό στο Φεστιβάλ της Βενετίας.

Η προβολή πραγματοποιείται με την συνεργασία της Δημόσιας Κεντρικής Βιβλιοθήκης στο πλαίσιο του εργαστηρίου «Γίνε Σαίξπηρ για μία μέρα»

Τρίτη 25 Απριλίου 2017

Snake Charmer @ Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών



Snake Charmer
Νίνα Μαρία Πασχαλίδου / 65’ / 2016 / Ελλάδα, Κύπρος
Ο σταρ του Μπόλιγουντ Αμίρ Καν έχει κατακτήσει δόξα και χρήμα. Τώρα έχει έναν νέο στόχο: να αλλάξει τον τρόπο με τον οποίο οι Ινδοί φέρονται στις γυναίκες. Ένα οδοιπορικό από τα λαμπερά παρασκήνια του Μπόλιγουντ έως τις παραγκουπόλεις της Βομβάης, το οποίο μας αποκαλύπτει τα αίτια της βίας κατά των γυναικών στην Ινδία και την προσπάθεια ενός ηθοποιού να αλλάξει τη νοοτροπία της χώρας του.

H Γενική Γραμματέας Ισότητας των Φύλων κα Φωτεινή Κούβελα θα πραγματοποιήσει χαιρετισμό και μετά την προβολή θα ακολουθήσει συζήτηση με την σκηνοθέτιδα, Νίνα Μαρία Πασχαλίδου, την Ειρήνη Σιώζου (Γενική Γραμματεία Ισότητας των Φύλων) και την Ινδή δημοσιογράφο Sudha Nair Iliades (AthensInsider).

Σε συνεργασία με το
 inside story.
Η ταινία προβάλλεται με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους.

ΠΟΥ ΠΑΙΖΕΤΑΙ
Τετάρτη 26 Απριλίου19.30 στο Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών
Κυριακή 30 Απριλίου16.00 στον Κινηματογράφο Δαναό


Τιμή εισιτηρίου: 6 ευρώ


«Η μικρή Σόφι Μπελ» - Σουηδική ταινία από την Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης




«Η μικρή Σόφι Μπελ» - Σουηδική ταινία από την Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης


   Τη σουηδική ταινία της Amanda Adolfsson «Η μικρή Σόφι Μπελ» (Unga Sophie Bell), παραγωγής 2014, προβάλει η Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης την Τετάρτη 26 Απριλίου 2017 στις 8 το βράδυ στο Δημοτικό Θέατρο Πεύκης (Χρ. Σμύρνης & Ρ. Φεραίου) με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Σουηδίας στην Αθήνα, του Σουηδικού Ινστιτούτου και της Ομοσπονδίας Κινηματογραφικών Λεσχών Ελλάδας, σε συνδιοργάνωση με το Ν.Π.Δ.Δ. του Δήμου Λυκόβρυσης - Πεύκης Περιβάλλον - Αθλητισμός - Πολιτισμός «ΠΕ.Α.Π.».

Μετά το λύκειο αρχίζει η συναρπαστική ζωή! Αυτό πιστεύουν οι καλύτερες φίλες Σοφί και Άλις. Τι κρύβεται όμως στον “πραγματικό” κόσμο; Ένα προγραμματισμένο ταξίδι στο Βερολίνο θα φέρει ανατροπές που δεν έχουν αναγνωριστεί στα παιδικά και εφηβικά χρόνια των κοριτσιών. Η εξαφάνιση της Άλις κάτω από αδιευκρίνιστες συνθήκες δίνει νέα τροπή στις εξελίξεις.



Η ταινία απέσπασε στο Stockholm Film Festival 2014 το βραβείο καλύτερης ταινίας.

Σκηνοθεσία: Amanda Adolfsson
Σενάριο: Amanda Adolfsson, Josefin Johansson
Παίζουν: Felice Jankell, Hedda Stiernstedt κ.ά.
Διάρκεια: 80΄

Είσοδος ελεύθερη


Ακολουθήστε την Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης στο facebook και το twitter για να ενημερώνεστε εγκαίρως για το πρόγραμμα προβολών και όχι μόνο.

Κυριακή 23 Απριλίου 2017

Tαινίες μικρού μήκους με animation στο Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών.





Δευτέρα 24 Απριλίου 2017, ώρα 19.00



Αίθουσα Εκδηλώσεων του Ινστιτούτου


Πατησίων 47 - Αθήνα


Προβολές ιταλικών ταινιών μικρού μήκους βραβευμένων νεαρών σκηνοθετών



Στα ιταλικά με αγγλικούς υπότιτλους


Παραγωγή:

Πειραματικό Κέντρο Κινηματογραφίας

Εθνική Σχολή Κινηματογράφου

Έδρα του Πιεμόντε


ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ



Πρόγραμμα προβολών


LA FIERA DEI MORTI (2004) 7’50’’


di/by Francesco Vecchi e Barbara Dossi


Narratore/narrator: Paolo Poli (v.o. Italiana), John De Leo (v.o. English)


Tecnica/Technique: 2d - stop motion animation


IL NATURALISTA (2008) 4’30”


di/by Giulia Barbera, Gianluca Lo Presti, Federico Parodi, Michele Tozzi


Music: Davide Incorvaia; flauto e fisarmonica: Fulvio Chiara


Tecnica/Technique: 2d - stop motion animation


SOTTOCASA (2010) 8’33”


di/by Daniele Baiardini, Giulia Sara Bellunato, Mauro Ciocia, Clyo Parecchini


Tecnica/Technique: cgi 3d animation


LA DANZA DEL PICCOLO RAGNO (2012) 5’40”


di/by Giacinto Compagnone, Aurora Febo, Lucia Rotelli, Emma Vasile


Music: Officina Zoè (Associazione Officina Salento)


Tecnica/Technique: mixed media


MAMMA MIA (2013), 7'14”


di/by Milena Tipaldo e Francesca Marinelli


Music: Fulvio Chiara


Tecnica/Technique: 2d animation


OFFICE KINGDOM ( 2014) 6'54”


di/by Salvatore Centoducati, Eleonora Bertolucci, Giulio De Toma, Ruben Pirito


Music: Fulvio Chiara


Tecnica/Technique: 2d - cgi 3d animation


THE AGE OF RUST (2014) 7'17”


di/by Francesco Aber e Alessandro Mattei


Music: Fulvio Chiara


Tecnica/Technique: cgi 3d animation – live a ction


PIRCANTATURI (2015) 5'41”


di/by Alice Buscaldi, Angela Conigliaro, Lorenzo Fresta


Music: Fulvio Chiara


Tecnica/Technique: 2d animation


COSMOETICO (2015) 4'46”


di/by Martina Scarpelli


Music: Amos Cappuccio


Tecnica/Technique: 2d animation





Πληροφορίες

Ημερομηνία : Δευ 24 Απρ 2017

Ωράριο: Από τις 19:00 Έως τις 16:47

Διοργανώνεται από : Istituto Italiano di Cultura di Atene

Σε συνεργασία με : Πειραματικό Κέντρο Κινηματογραφίας

Είσοδος : Ελεύθερη

Παρασκευή 21 Απριλίου 2017

Προβολές " Ζωντανεύουν τα Βιβλία " από τη Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας




ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ


   Με αφορμή το βιβλιοπερίπατο BookWalk που διοργανώνεται στην πόλη της Καλαμάτας από τον ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΑΝΤΙΛΟΓΟ για τον εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας Βιβλίου, την Παρασκευή 21/04 το βιβλίο συναντιέται με τον κινηματογράφο στην Δημόσια Κεντρική Βιβλιοθήκη Καλαμάτας. 
   Η Filmhouse / Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας συμμετέχει στον βιβλιοπερίπατο, διοργανώνοντας μια ενότητα παιδικών προβολών με ελεύθερη είσοδο με τίτλο Ζωντανεύουν Τα Βιβλία?. Πρόκειται για ταινίες κινουμένων σχεδίων ειδικά γυρισμένες για παιδιά που ζωντανεύουν βιβλία και λογοτεχνικούς χαρακτήρες μέσα σε βιβλιοθήκες και ράφια, αναζητώντας τον Χαμένο Χρόνο ή την Αρχιτεκτονική της Ευτυχίας, ή απλά αναζητώντας τον Πολιτισμό σε κάθε τέχνη. 
   Από το Οσκαρικά βραβευμένο The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore μέχρι το διαχρονικό Το Δέντρο που Έδινε του Shel Silverstein, η ενότητα Ζωντανεύουν Τα Βιβλία? αποτελεί ένα εγκώμιο για την λογοτεχνία και τον κινηματογράφο και για όλες τις απολαύσεις που μας χαρίζουν. 
   Οι προβολές θα πραγματοποιηθούν στις 18.00 και επαναληπτικά στις 19.00, διαρκούν 40 λεπτά, έχουν ελεύθερη είσοδο, και είναι κατάλληλες για παιδιά άνω των 4 ετών. 





ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 21/04/2017

ΖΩΝΤΑΝΕΥΟΥΝ ΤΑ ΒΙΒΛΙΑ ?

ΩΡΕΣ ΠΡΟΒΟΛΩΝ: 18.00 και 19.00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ 40 ΛΕΠΤΑ

ΔΗΜΟΣΙΑ ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ

4ΟΣ ΟΡΟΦΟΣ ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟΥ ΚΕΝΤΡΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ



ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Πέμπτη 20 Απριλίου 2017

Προβολή ταινίας " Το παιδί και το δελφίνι " από τη Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας



ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

ΠΕΜΠΤΗ 20 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

21.30   Το Παιδί και το Δελφίνι - Boy on a Dolphin [1957]

σκηνοθεσία: Jean Negulesco
παίζουν: Alan Ladd, Clifton Webb, Sophia Loren
διάρκεια: 111 λεπτά

χώρος προβολής – αμφιθέατρο Θόδωρος Αγγελόπουλος, Εργατικό Κέντρο
ώρα προβολής -- 21:30
είσοδος -- 4 ευρώ
είσοδος ελεύθερη -- για νέους κάτω των 18 ετών

   Το παιδί και το δελφίνι αποτελεί την πρώτη αμερικανική παραγωγή στο ελλαδικό χώρο καθώς και την πρώτη ταινία που γυρίστηκε σε Cinemascope 55. Είναι μια δραματική-ρομαντική ταινία παραγωγής 1957 που διαδραματίζεται στην Ελλάδα και είναι βασισμένη στο μυθιστόρημα του David Divine "Boy on a dolphin".

   Μια ατίθαση νησιώτισσα από την Ύδρα βρίσκει στο βυθό ένα αρχαίο άγαλμα που αναπαριστά ένα παιδί πάνω σε ένα δελφίνι, και στην προσπάθειά της να πιάσει την καλή μπλέκει σε διάφορες περιπέτειες με έναν Αμερικανό αρχαιολόγο και κάποιον αρχαιοκάπηλο.

Συμπαθητική αλλά κάπως επιφανειακή χολιγουντιανή ταινία γυρισμένη στην Ύδρα με διάσημους πρωταγωνιστές, όπως την Σοφία Λόρεν (στο χολιγουντιανό της εδώ ντεμπούτο), τον Άλαν Λαντ και σε έναν μικρο, αλλά χαρακτηριστικό μυστηριώδη ρόλο τον Αλέξη Μινωτή. Η ταινία έχει μεν τουριστική οπτική, αλλά η σκηνοθεσία του έμπειρου Γιαν Νεγκουλεσκο είναι φροντισμένη και εμπλέκει με ενδιαφέροντα «εξωτισμό» την καλή φωτογραφία (των νησιωτικών τοπίων) με το κοσμοπολίτικο στυλ και την ατμοσφαιρική μουσική του Φριντχοφερ.



Η υπέροχη μουσική της ταινίας ήταν υποψήφια για Όσκαρ και έχει ως βασικό μοτίβο τη μελωδία του τραγουδιού του Τάκη Μωράκη «Τι είναι αυτό που το λένε αγάπη;» που εδώ το τραγουδάει στα ελληνικά η Σοφία Λόρεν σε μια από τις πιο αξιομνημόνευτες σκηνές της ταινίας.


Τετάρτη 19 Απριλίου 2017

THE CHALLENGE: γεράκια, έρημος και Lamborghini στις 20/4 στο Exile Room



The Challenge (2016)

 Σκηνοθεσία: Yuri Ancarani / Χώρα: Ιταλία, Γαλλία / Διάρκεια: 69’
Πέμπτη 20/4 στις 21:00 @ Exile Room 

Το κυνήγι με γεράκια έχει μια ιστορία 40 αιώνων. Στη Δύση αποτελούσε πάθος για την αριστοκρατία του Μεσαίωνα, αλλά η αίγλη του δεν έχει ξεθωριάσει στη σύγχρονη αραβική κουλτούρα, όπου έχει μετεξελιχθεί σε πανάκριβο σπορ για ζάμπλουτους επιχειρηματίες και νεαρούς σεΐχηδες. Παρατηρώντας για τρία χρόνια το ιδιόμορφο αυτό είδος κυνηγιού, ο Ιταλός visual artist και σκηνοθέτης Yuri Ancarani κατάφερε να αιχμαλωτίσει το πνεύμα μιας παράδοσης που κρατά ακόμα και σήμερα τους οπαδούς της δεμένους με την έρημο. Περισσότερα εδώ 
Στα αραβικά με αγγλικούς υπότιτλους  
Είσοδος Ελεύθερη

Τρίτη 18 Απριλίου 2017

Η σκληρή φωνή της τρυφερότητας




     Η Isabel Vargas Lizano (17/04/1919-05/08/2012), περισσότερο γνωστή σαν Chavela Vargas υπήρξε μια Μεξικανή τραγουδίστρια, η οποία είχε γεννηθεί στην Κόστα Ρίκα.Ήταν ιδιαίτερα γνωστή για τις ερμηνείες της σε μεξικανικές ραντσέρες αλλά αναγνωρίζεται για τη συνεισφορά της και σε άλλα είδη λαϊκής λατιναμερικάνικης μουσικής. Υπήρξε μια ερμηνεύτρια με σημαντική επιρροή τόσο στην Αμερική όσο και στην Ευρώπη, μούσα για προσωπικότητες όπως ο Πέντρο Αλμοντόβαρ. Χαιρετίστηκε για τις ερμηνείες της που στοίχειωναν ενώ την αποκάλεσαν "la voz áspera de la ternura", η σκληρή φωνή της τρυφερότητας, Η Latin Academy of Recording Arts & Sciences της απένειμε ένα Αγαλματίδιο Latin GRAMMY μετά που έλαβε ένα Βραβείο Συνολικής Προσφοράς εκ μέρους αυτού του οργανισμού.
   Η Vargas εμφανίζεται σε πολλές από τις ταινίες του Almodóvar, συμπεριλαμβανομένης και της ταινίας La flor de mi secreto όπου και εμφανίζεται και τραγουδάει. 



Είχε πει παρόλα αυτά ότι η ηθοποιία δεν αποτελούσε φιλοδοξία της, αν και παλιότερα είχε εμφανιστεί σε ταινίες όπως η ταινία La Soldadera (1967).  Η Vargas εμφανίζεται επίσης και στην ταινία Frida (2003) της Τζούλι Τέιμορ όπου τραγουδάει το τραγούδι La Llorona ( Η Γυναίκα που Κλαίει). 






   Το κλασσικό της  Paloma Negra  ( Μαύρο Περιστέρι ) συμπεριλήφθη επίσης στο σάουντρακ της ταινίας. 



Η ίδια η Βάργκας ως νεαρή γυναίκα λέγεται ότι είχε ερωτική σχέση με τη Φρίντα Κάλο κατά τη διάρκεια του γάμου της τελευταίας με τον τοιχογράφο Ντιέγκο Ριβέρα. Εμφανίστηκε και στην ταινία Babel του Alejandro González Iñárritu όπου τραγουδά το τραγούδι Tú me acostumbraste ( Με έκανες να συνηθίσω ) ένα μπολέρο του Frank Domínguez.















https://en.wikipedia.org/wiki/Chavela_Vargas

Τρίτη 11 Απριλίου 2017

CAMERAPERSON: Μια γυναίκα πίσω από την κάμερα στις 13/4 στο Exile Room



Cameraperson (2016)
 
Σκηνοθεσία: Kirsten Johnson / Χώρα: ΗΠΑ / Διάρκεια: 102’  

Πέμπτη 13/4 στις 21:00 @ Exile Room 

Ένας αγώνας πυγμαχίας στο Μπρούκλιν, η ζωή στη μεταπολεμική Βοσνία-Ερζεγοβίνη, η καθημερινότητα μιας Νιγηριανής μαίας, μια άκρως προσωπική οικογενειακή στιγμή: αυτές είναι μερικές μονάχα από τις σκηνές που υφαίνονται αριστοτεχνικά στο «Cameraperson», ένα μωσαϊκό από υλικό που η Kirsten Johnson αιχμαλώτισε μέσα στα 25 χρόνια καριέρας της ως διευθύντρια φωτογραφίας σε ντοκιμαντέρ άλλων σκηνοθετών, σκηνές που τη σημάδεψαν και θα την ακολουθούν για πάντα, με τον έναν ή τον άλλον τρόπο. Περισσότερα εδώ

Σε διάφορες γλώσσες με αγγλικούς υπότιτλους  
Είσοδος Ελεύθερη

Δευτέρα 10 Απριλίου 2017

Άρωμα Κρήτης από την Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης και το Σύλλογο Κρητών Πεύκης – Λυκόβρυσης






Άρωμα Κρήτης
από την Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης και το Σύλλογο Κρητών Πεύκης – Λυκόβρυσης

Συνεπήρε το κοινό ο σκηνοθέτης Σταύρος Ψυλλάκης
και οι Κρήτες με τους χορούς τους


    Με ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρακολούθησε το κοινό Τετάρτη 5 Απριλίου 2017 στις 8 το βράδυ στο Δημοτικό Θέατρο Πεύκης την ταινία – ντοκιμαντέρ του Σταύρου Ψυλλάκη «Το μέσα φως», για την προβολή της οποίας συνεργάστηκαν η Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης και ο Σύλλογος Κρητών Πεύκης – Λυκόβρυσης «Ο Τάλως» με την υποστήριξη του Ν.Π.Δ.Δ. του Δήμου Λυκόβρυσης - Πεύκης Περιβάλλον - Αθλητισμός - Πολιτισμός «ΠΕ.Α.Π.».
   Το κοινό και το σκηνοθέτη Σταύρο Ψυλλάκη καλωσόρισαν η Πρόεδρος και η Αντπρόεδρος της Κινηματογραφικής Λέσχης Πεύκης κα Έλλη Μήτση και Έφη Κοροσίδου αντίστοιχα, ο Πρόεδρος του Συλλόγου Κρητών Πεύκης – Λυκόβρυσης «Ο Τάλως» κ. Γιώργος Καρχιλάκης ενώ χαιρετισμό απηύθυνε ο Πρόεδρος του ΠΕ.Α.Π. κ. Χρήστος Φωτίδης.
   Μετά την προβολή, που είναι μια παραγωγή του Μουσείου Παραδοσιακής Ζωής Κρήτης «Λυχνοστάτης»,  και αναφέρεται στον ιδρυτή του οφθαλμίατρο Γιώργη Μαρκάκη, ο σκηνοθέτης Σταύρος Ψυλλάκης αναφέρθηκε στο ντοκιμαντέρ, καθηλώνοντας κυριολεκτικά το κοινό με τον ιδιαίτερα γλαφυρό τρόπο που βλέπει κανείς και στις ταινίες του.

   Μέλη του χορευτικού τμήματος του Συλλόγου Κρητών χόρεψαν στη συνέχεια λεβέντικα χορούς της Κρήτης δίνοντας τον απαραίτητο τόνο στη βραδιά, η οποία έκλεισε με την προσφορά τσικουδιάς και παραδοσιακών κρητικών εδεσμάτων.

Πέμπτη 6 Απριλίου 2017

Προβολή ταινίας " Ποτέ την Κυριακή " από τη Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας



ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

ΠΕΜΠΤΗ 06 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

21.30   Ποτέ την Κυριακή – Never on Sunday [1960]

σκηνοθεσία: Jules Dassin
παίζουν: Μελίνα Μερκούρη, Jules Dassin, Γιώργος Φούντας
διάρκεια: 91 λεπτά

χώρος προβολής – αμφιθέατρο Θόδωρος Αγγελόπουλος, Εργατικό Κέντρο
ώρα προβολής -- 21:30
είσοδος -- 4 ευρώ
είσοδος ελεύθερη -- για νέους κάτω των 18 ετών


   Ο Όμερ, ένας Αμερικανός τουρίστας γοητευμένος από τον αρχαιοελληνικό πολιτισμό, ερωτεύεται την Ίλια, μια χαρούμενη και από φύση αισιόδοξη πόρνη του Πειραιά, και ως νέος Πυγμαλίων προσπαθεί να τη διαπλάσει με τα δικά του πρότυπα.
   Το Ποτέ την Κυριακή, η δεύτερη ταινία του Ζυλ Ντασσέν, με σενάριο δικό του και πρωταγωνίστρια την Μελίνα Μερκούρη, εκτός από μια φαινομενικά ευχάριστη ρομαντική κομεντί, είναι μια ταινία που συμβολίζει την ίδια την Ελλάδα και όσους κατά καιρούς προσπαθούν να την αλλάξουν και να την αλλοιώσουν. Ο Ντασσέν, εκδιωγμένος από τον Μακαρθισμό για τις αριστερές του πεποιθήσεις από τη μια, και μαθητής του Χίτσκοκ από την άλλη, δημιουργεί ταινίες με ενδιαφέρουσα πλοκή και ανατροπές, περνώντας ταυτόχρονα τα πολιτικά του μηνύματα. 
   Στο Φεστιβάλ των Καννών το 1960, ήταν υποψήφια για τον Χρυσό Φοίνικα αλλά τελικά κέρδισε μόνο το βραβείο πρώτου Γυναικείου Ρόλου που απονεμήθηκε στην Μελίνα Μερκούρη, η οποία το μοιράστηκε με τη Ζαν Μορό. Περισσότερο από όλα όμως, πέρασε στην ιστορία για το γλέντι που ακολούθησε. Πολλά θρυλούνται για εκείνη τη βραδιά και άλλα τόσα μετέφεραν οι δημοσιογράφοι της εποχής: τον Ντασέν να χορεύει χασάπικο πάνω σε τραπέζι, τον Γιώργο Φούντα να μαθαίνει ζεϊμπέκικο στη Χάγια Χαραρίτ, τη Μπέτσι Μπλερ να ακολουθεί στο τσα-τσα το Μάνο Χατζιδάκι και τον Ζορζ Σιμενόν να βγάζει την πίπα και να φωνάζει "κούκλα να ζήσεις" στη Μελίνα Μερκούρη. 
   Το 1961, η ταινία ήταν υποψήφια για 5 Όσκαρ, κέρδισε Όσκαρ όμως μόνο για την μουσική του Μάνου Χατζιδάκι για το τραγούδι "Τα Παιδιά του Πειραιά", τραγούδι με τις περισσότερες διασκευές σε όλο τον κόσμο και ένα από τα πιο διάσημα τραγούδια από τον παγκόσμιο κινηματογράφο. "Τα Παιδιά του Πειραιά" ήταν το πρώτο τραγούδι σε άλλη γλώσσα πλην της αγγλικής που έλαβε τη συγκεκριμένη διάκριση. Μετά τη μεγάλη αυτή επιτυχία, διασκευάστηκε σε μιούζικαλ και παρουσιάστηκε με τον τίτλο “Ίλια Ντάρλιγκ” στο Μπρόντγουει της Νέας Υόρκης το 1967, σημειώνοντας τεράστια επιτυχία.


Τετάρτη 5 Απριλίου 2017

Πρόγραμμα προβολών Μαρτίου από τη Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας




ΑΠΡΙΛΙΟΣ MADE IN GREECE 


   Μετά από μια έντονη κινηματογραφική χρονιά με ενδιαφέρουσες προβολές, αφιερώματα και εκδηλώσεις, με την άνοιξη να αιωρείται και το καλοκαίρι να καραδοκεί, δεν θα μπορούσε να υπάρξει καλύτερο φινάλε για την τέταρτη χειμερινή σεζόν της Λέσχης από ένα φινάλε με … άρωμα Ελλάδας. Με την απαράμιλλη ομορφιά της, τον λαμπερό της ήλιο και τον ανεκτίμητο φυσικό και πολιτισμικό της πλούτο, η Ελλάδα ενέπνευσε πολλούς δημιουργούς σε βάθος χρόνου, προσέλκυσε τα μεγαλύτερα κινηματογραφικά στούντιο του κόσμου και αποτέλεσε φυσικό ντεκόρ για πληθώρα ταινιών, γνωστών και άγνωστων, καλών και μέτριων, ακόμα και κακών. Στην ενότητα αυτή θα προβληθούν τρεις αμερικανικές μεν – εμβληματικές δε ταινίες, που εκτός από την καλλιτεχνική τους αξία, είναι γεμάτες Ελλάδα, ενώ την Μεγάλη Πέμπτη δεν θα γίνει προβολή. 
   
   ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ ΤΟ ΔΕΛΦΙΝΙ (1957) του Ρουμάνου σκηνοθέτη Γιαν Νεγκουλέσκο (20/4) είναι η πρώτη ταινία που γυρίστηκε στη χώρα μας από την 20th Century Fox, που θεωρούσε ότι η Ελλάδα ήταν μια χώρα «κατά παραγγελία φτιαγμένη για τις μοντέρνες μεθόδους κινηματογράφου». Η Ύδρα και η Σοφία Λόρεν μετέφεραν μοναδικά στον παγκόσμιο κινηματογράφο την ελληνική ομορφιά και το μεσογειακό ταπεραμέντο. 


   Η Columbia Pictures το 1982 έφερε στη Μάνη τον ελληνικής καταγωγής Τζον Κασσαβέτη, τη Τζίνα Ρόουλαντς, τη Σούζαν Σάραντον και τον Βιτόριο Γκάσμαν υπό την κάμερα του Πωλ Μαζούρσκι για τα γυρίσματα της ταινίας ΤΡΙΚΥΜΙΑ (27/4), μιας ελεύθερης απόδοσης του τελευταίου έργου του Σαίξπηρ. 


   Αν και από πολλούς θεωρείται ελληνική ταινία, το ΠΟΤΕ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ (1960) του Ζυλ Ντασσέν (6/4) με την ελληνίδα σύμβολο Μελίνα Μερκούρη να κυριαρχεί και να μαγεύει, έφερε στην Ελλάδα και στον Πειραιά την MGM, δημιουργώντας μια από τις πιο όμορφες και δημοφιλείς ταινίες του παγκόσμιου ρεπερτορίου. 

   
 Στις 20 Οκτωβρίου 1956 το περιοδικό «ΤΑΧΥΔΡΟΜΟΣ» σε ένα ρεπορτάζ για τα γυρίσματα της ταινίας ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ ΤΟ ΔΕΛΦΙΝΙ ανέφερε «…Παρουσιάζεται μια πρώτης τάξεως ευκαιρία να εκμεταλλευθούμε το σπουδαίο αυτό γεγονός που για πρώτη φορά συμβαίνει στην Ελλάδα, για καλλιτεχνικούς και τουριστικούς σκοπούς …. προέχει η δημιουργία μιας σοβαρής Ελληνικής Κινηματογραφίας, ικανής να καλύψει ως ένα σημείο τον τομέα της τεχνικής του κινηματογράφου, αλλά και να επανδρώσει, με το απαραίτητο προσωπικό, οποιαδήποτε μελλοντική προσπάθεια στον τόπο μας. Μια ελληνική κινηματογραφία που να την υπολογίζουν οι ξένοι. Το όφελος; Από μια τέτοια προετοιμασία θα είναι μεγάλο και η συμμετοχή, όχι μόνο του ελληνικού τοπίου αλλά και των ελλήνων ηθοποιών, τεχνικών και ειδικών για το γύρισμα ταινιών, θα θέσει τις βάσεις μιας στενωτέρας συνεργασίας με τις μεγαλύτερες κινηματογραφικές εταιρείες του εξωτερικού…». Δυστυχώς, το όραμα αυτό 60 χρόνια μετά δεν έχει καταφέρει να βρει πρόσφορο έδαφος στη χώρα μας. Αν στο μέλλον βρεθεί τρόπος να παρακαμφθεί η δαιδαλώδης γραφειοκρατία και οι αρμόδιοι αποκτήσουν ευρηματικότητα και ευελιξία, ίσως καταφέρει η χώρα μας καταφέρει να γίνει ένας από τους πιο διάσημους κινηματογραφικούς προορισμούς του κόσμου.

Την αφίσα του μήνα επιμελήθηκε και φιλοτέχνησε ο γραφίστας Aris Koromilas


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ



ΠΕΜΠΤΗ 06 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

21.30   Ποτέ την Κυριακή – Never on Sunday [1960]

σκηνοθεσία: Jules Dassin
παίζουν: Μελίνα Μερκούρη, Jules Dassin, Γιώργος Φούντας
διάρκεια: 91 λεπτά

χώρος - Εργατικό Κέντρο / ώρα -- 21:30 / είσοδος -- 4 ευρώ/ είσοδος ελεύθερη -- για νέους κάτω των 18 ετών


ΠΕΜΠΤΗ 20 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

21.30   Το Παιδί και το Δελφίνι - Boy on a Dolphin [1957]

σκηνοθεσία: Jean Negulesco
παίζουν: Alan Ladd, Clifton Webb, Sophia Loren
διάρκεια: 111 λεπτά

χώρος - Εργατικό Κέντρο / ώρα -- 21:30 / είσοδος -- 4 ευρώ/ είσοδος ελεύθερη -- για νέους κάτω των 18 ετών


ΠΕΜΠΤΗ 27 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

21.30  Τρικυμία - Tempest [1982]

σκηνοθεσία: Paul Mazursky
παίζουν: John Cassavetes, Gena Rowlands, Susan Sarandon
διάρκεια: 140 λεπτά
χώρος - Εργατικό Κέντρο / ώρα -- 21:30 / είσοδος -- 4 ευρώ/ είσοδος ελεύθερη -- για νέους κάτω των 18 ετών


www.filmhouse.gr




ΠΕΜΠΤΗ 06 ΑΠΡΙΛΙΟΥ


21.30 Ποτέ την Κυριακή – Never on Sunday [1960]

σκηνοθεσία: Jules Dassin 

παίζουν: Μελίνα Μερκούρη, Jules Dassin, Γιώργος Φούντας 

διάρκεια: 91 λεπτά

χώρος προβολής – αμφιθέατρο Θόδωρος Αγγελόπουλος, Εργατικό Κέντρο
ώρα προβολής -- 21:30
είσοδος -- 4 ευρώ
είσοδος ελεύθερη -- για νέους κάτω των 18 ετών


   Ο Όμερ, ένας Αμερικανός τουρίστας γοητευμένος από τον αρχαιοελληνικό πολιτισμό, ερωτεύεται την Ίλια, μια χαρούμενη και από φύση αισιόδοξη πόρνη του Πειραιά, και ως νέος Πυγμαλίων προσπαθεί να τη διαπλάσει με τα δικά του πρότυπα. 

   Το Ποτέ την Κυριακή, η δεύτερη ταινία του Ζυλ Ντασσέν, με σενάριο δικό του και πρωταγωνίστρια την Μελίνα Μερκούρη, εκτός από μια φαινομενικά ευχάριστη ρομαντική κομεντί, είναι μια ταινία που συμβολίζει την ίδια την Ελλάδα και όσους κατά καιρούς προσπαθούν να την αλλάξουν και να την αλλοιώσουν. Ο Ντασσέν, εκδιωγμένος από τον Μακαρθισμό για τις αριστερές του πεποιθήσεις από τη μια, και μαθητής του Χίτσκοκ από την άλλη, δημιουργεί ταινίες με ενδιαφέρουσα πλοκή και ανατροπές, περνώντας ταυτόχρονα τα πολιτικά του μηνύματα. 

   Στο Φεστιβάλ των Καννών το 1960, ήταν υποψήφια για τον Χρυσό Φοίνικα αλλά τελικά κέρδισε μόνο το βραβείο πρώτου Γυναικείου Ρόλου που απονεμήθηκε στην Μελίνα Μερκούρη, η οποία το μοιράστηκε με τη Ζαν Μορό. Περισσότερο από όλα όμως, πέρασε στην ιστορία για το γλέντι που ακολούθησε. Πολλά θρυλούνται για εκείνη τη βραδιά και άλλα τόσα μετέφεραν οι δημοσιογράφοι της εποχής: τον Ντασέν να χορεύει χασάπικο πάνω σε τραπέζι, τον Γιώργο Φούντα να μαθαίνει ζεϊμπέκικο στη Χάγια Χαραρίτ, τη Μπέτσι Μπλερ να ακολουθεί στο τσα-τσα το Μάνο Χατζιδάκι και τον Ζορζ Σιμενόν να βγάζει την πίπα και να φωνάζει "κούκλα να ζήσεις" στη Μελίνα Μερκούρη.


   Το 1961, η ταινία ήταν υποψήφια για 5 Όσκαρ, κέρδισε Όσκαρ όμως μόνο για την μουσική του Μάνου Χατζιδάκι για το τραγούδι "Τα Παιδιά του Πειραιά", τραγούδι με τις περισσότερες διασκευές σε όλο τον κόσμο και ένα από τα πιο διάσημα τραγούδια από τον παγκόσμιο κινηματογράφο. "Τα Παιδιά του Πειραιά" ήταν το πρώτο τραγούδι σε άλλη γλώσσα πλην της αγγλικής που έλαβε τη συγκεκριμένη διάκριση. Μετά τη μεγάλη αυτή επιτυχία, διασκευάστηκε σε μιούζικαλ και παρουσιάστηκε με τον τίτλο “Ίλια Ντάρλιγκ” στο Μπρόντγουει της Νέας Υόρκης το 1967, σημειώνοντας τεράστια επιτυχία.



ΠΕΜΠΤΗ 20 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

21.30   Το Παιδί και το Δελφίνι - Boy on a Dolphin [1957]

σκηνοθεσία: Jean Negulesco
παίζουν: Alan Ladd, Clifton Webb, Sophia Loren
διάρκεια: 111 λεπτά

χώρος προβολής – αμφιθέατρο Θόδωρος Αγγελόπουλος, Εργατικό Κέντρο
ώρα προβολής -- 21:30
είσοδος -- 4 ευρώ
είσοδος ελεύθερη -- για νέους κάτω των 18 ετών

Το παιδί και το δελφίνι αποτελεί την πρώτη αμερικανική παραγωγή στο ελλαδικό χώρο καθώς και την πρώτη ταινία που γυρίστηκε σε Cinemascope 55. Είναι μια δραματική-ρομαντική ταινία παραγωγής 1957 που διαδραματίζεται στην Ελλάδα και είναι βασισμένη στο μυθιστόρημα του David Divine "Boy on a dolphin".

Μια ατίθαση νησιώτισσα απο την Ύδρα βρίσκει στο βυθό ενα αρχαίο άγαλμα που αναπαριστα ενα παιδι πανω σε ενα δελφινι, και στην προσπαθεια της να πιασει την καλη μπλεκει σε διαφορες περιπετειες με εναν Αμερικανο αρχαιολογο και καποιον αρχαιοκαπηλο.

Συμπαθητικη αλλα καπως επιφανειακη χολιγουντιανη ταινια γυρισμενη στην Ύδρα με διασημους πρωταγωνιστες, οπως την Σοφια Λορεν (στο χολιγουντιανο της εδω ντεμπουτο), τον Άλαν Λαντ και σε εναν μικρο, αλλα χαρακτηριστικο μυστηριωδη ρολο τον Αλεξη Μινωτη. Η ταινια εχει μεν τουριστικη οπτικη, αλλα η σκηνοθεσια του εμπειρου Γιαν Νεγκουλεσκο ειναι φροντισμενη και εμπλεκει με ενδιαφεροντα «εξωτισμο» την καλη φωτογραφια (των νησιωτικων τοπιων) με το κοσμοπολιτικο στυλ και την ατμοσφαιρικη μουσικη του Φριντχοφερ.

Η υπέροχη μουσική της ταινίας ηταν υποψηφια για Όσκαρ και έχει ως βασικό μοτίβο τη μελωδία του τραγουδιού του Τάκη Μωράκη «Τι ειναι αυτο που το λενε αγαπη;» που εδώ το τραγουδάει στα ελληνικά η Σοφία Λόρεν σε μια απο τις πιο αξιομνημόνευτες σκηνές της ταινίας.



ΠΕΜΠΤΗ 27 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

21.30  Τρικυμία - Tempest [1982]

σκηνοθεσία: Paul Mazursky
παίζουν: John Cassavetes, Gena Rowlands, Susan Sarandon
διάρκεια: 140 λεπτά

χώρος προβολής – αμφιθέατρο Θόδωρος Αγγελόπουλος, Εργατικό Κέντρο
ώρα προβολής -- 21:30
είσοδος -- 4 ευρώ
είσοδος ελεύθερη -- για νέους κάτω των 18 ετών

Το κατά πολλούς θεωρούμενο τελευταίο έργο του Σαίξπηρ επέλεξε να διασκευάσει το 1982 ο Πολ Μαζέρσκι για τον κινηματογράφο. Το μεγαλύτερο μέρος των γυρισμάτων της ταινίας έγινε στη δική μας Αθήνα και στην Μάνη. Τεράστια χολυγουντιανά ονόματα ήρθαν στην πρωτεύουσά μας, όπως οι Ρόουλαντς, Κασσαβέτης, Σαράντον και Γκάσμαν. Στην ελεύθερη αυτή μετάφραση του έργου οι διακοπές στην Ελλάδα κάθε άλλο παρά ειδυλλιακές είναι.

Ο πρωταγωνιστής, Φίλιπ Δημήτριους, είναι ένας ευρισκόμενος σε κρίση μέσης ηλικίας νεοϋορκέζος αρχιτέκτονας. Αφού ανακαλύψει την απιστία της συζύγου του, εγκαταλείπει τη Νέα Υόρκη και μετακομίζει σε ένα εγκαταλελειμμένο ελληνικό νησί παρέα με την έφηβη κόρη του. Στην Αθήνα θα γνωρίσει μία τραγουδίστρια και γυρίζοντας στο νησί, η μοίρα θα του επιφυλάξει αρκετές εκπλήξεις.

Παρά την εμπορική της αποτυχία, η ταινία εκτιμήθηκε από πολλούς κριτικούς και κέρδισε το βραβείο κοινού στο Φεστιβάλ του Τορόντο, καθώς και το βραβείο για την καλύτερη ηθοποιό στο Φεστιβάλ της Βενετίας.

Η προβολή πραγματοποιείται με την συνεργασία της Δημόσιας Κεντρικής Βιβλιοθήκης στο πλαίσιο του εργαστηρίου «Γίνε Σαίξπηρ για μία μέρα»