Πέμπτη 25 Φεβρουαρίου 2016

Προβολή ταινίας " Εννέα Βασίλισσες " από τη Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας







ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ ΠΡΟΒΟΛΗΣ 25/02

   Στους δρόμους του Μπουένος Άιρες δύο μικροαπατεώνες συνδυάζουν ιδέες και ικανότητες και ετοιμάζονται για τη μεγάλη απάτη : να πουλήσουν σε έναν πλούσιο συλλέκτη μία σειρά από σπάνια –πλαστά- γραμματόσημα. Χαρακτήρες με γνωρίσματα γήινα, αλλά με πνεύμα που αιθεροβατεί, διαγράφονται πάνω σ’ένα σενάριο-παρωπίδα, που δεν αφήνει το θεατή να στρέψει αλλού το βλέμμα του.


   Ο αδικοχαμένος Bielinsky δημιουργεί ένα φιλμ για το έγκλημα πατώντας με σοφία στα πρότυπα μεγάλων ταινιών και σκηνοθετών του είδους. Οι ανατροπές αποτελούν μία παράξενη ματριόσκα - ρεαλισμός και φαντασία τέμνονται στο σημείο του γέλιου και η απάτη αναγάγεται σε φιλοσοφία.


   Η ταινία κέρδισε πληθώρα διακρίσεων παγκοσμίως, μετρώντας συνολικά 22 βραβεύσεις και 8 υποψηφιότητες.



Πέμπτη 25 Φεβρουαρίου

ΕΝΝΕΑ ΒΑΣΙΛΙΣΣΕΣ – NUEVE REINAS [2000]
σκηνοθεσία: Fabián Bielinsky
παίζουν: Ricardo Darín, Gastón Pauls, Leticia Brédice
διάρκεια: 114 λεπτά


τρέιλερ της ταινίας


Χώρος Προβολής – Αμφιθέατρο ΟΑΕΔ, Εργατικό Κέντρο Καλαμάτας
Ώρα Προβολής -- 21:15
Είσοδος -- 4 ευρώ

Είσοδος ελεύθερη -- Για νέους κάτω των 18 ετών

Τρίτη 23 Φεβρουαρίου 2016

Requiem for the American Dream στο CineDoc



Τετάρτη 24 Φεβρουαρίου 2016 στις 20.00 στο Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών 

    Μέσα από συνεντεύξεις επί τέσσερα χρόνια, ο Νόαμ Τσόμσκι, ένας από τους σημαντικότερους εν ζωή διανοούμενους παγκοσμίως, αποκαλύπτει τις αρχές που έφεραν την ανθρωπότητα στο σταυροδρόμι μιας ανισότητας χωρίς προηγούμενο. Με τη διεισδυτική του ματιά στον σύγχρονο κόσμο, ο Τσόμσκι μας προκαλεί να σκεφτούμε, σε ένα εξομολογητικό όσο και γεμάτο καινούργιες ιδέες ντοκιμαντέρ, Requiem for the American Dream.

Δείτε το τρέιλερ της ταινίας εδώ!

H ταινία επαναπροβάλλεται το Σάββατο 27 και την Κυριακή 28 Φεβρουαρίου, στις 16.00, στον κινηματογράφο Δαναός

Mε ελληνικούς υποτίτλους | 72' Τιμή εισιτηρίου: 6 ευρώ

Κυριακή 21 Φεβρουαρίου 2016

Ο Κουρέας της Σεβίλλης





              "Ο Κουρέας της Σεβίλλης"  ή "Η άχρηστη προφύλαξη" αποτελεί μια όπερα μπούφα (ιταλική κωμική όπερα) σε δυο πράξεις του Τζοακίνο Ροσσίνι με λιμπρέτο από τον Cesare Sterbini. Το λιμπρέτο βασίστηκε στη γαλλική κωμωδία του Πιέρ Μπωμαρσαί, " Ο Κουρέας της Σεβίλλης" (1775). Η πρεμιέρα της όπερας του Ροσσίνι, η οποία τότε είχε τον τίτλο "Αλμαβίβα, ή Η άχρηστη προφύλαξη" πραγματοποιήθηκε στο θέατρο Αρτζεντίνα της Ρώμης στις 20/02/1816. 
     Ο " Κουρέας " του Ροσσίνι αποδείχτηκε ως ένα από τα αριστουργήματα της κωμωδίας μέσα στη μουσική και χαρακτήριστηκε ως η όπερα μπούφα, απ'όλες τις " όπερες μπούφα " .Ακόμα και μετά από 200 χρόνια παραμένει ένα δημοφιλές έργο.
   Η υπόθεση της όπερας αφηγείται τα τεχνάσματα που χρησιμοποιεί ο Κόμης Αλμαβίβα προκειμένου να μπορέσει να παντρευτεί την αγαπημένη του Ροζίνα. Η Ροζίνα ζει σχεδόν " φυλακισμένη " στο σπίτι του κηδεμόνα της Δρ. Μπαρτόλο, ο οποίος την προορίζει για τον εαυτό του. Με τη βοήθεια του κουρέα Φίγκαρο, ο οποίος μπαινοβγαίνει με ευκολία στο σπίτι του Μπαρτόλο, ο Αλμαβίβα θα επιτύχει τελικά το στόχο του.
   Η όπερα του Ροσσίνι παρουσιάζει τα γεγονότα του πρώτου από τα τρία θεατρικά έργα που έγραψε ο Πιερ Μπωμαρσαί και τα οποία περιστρέφονται γύρω από τον έξυπνο και καταφερτζή χαρακτήρα με το όνομα Φίγκαρο. 
   Υπήρξαν και άλλοι συνθέτες που έγραψαν όπερα βασιζόμενοι σε αυτό το θεατρικό, όπως οι Giovanni Paisiello ( ο δικός του " Κουρέας " έκανε πρεμιέρα το 1782), ο Nicolas Isouard το 1796 και ο Francesco Morlacchi το 1816 ( την ίδια χρονιά με τον Ροσσίνι ). Απ'όλες αυτές τις όπερες, αυτή του Paisiello θριάμβευσε για κάποιο διάστημα αλλά τελικά μόνο αυτή του Ροσσίνι άντεξε στο χρόνο.
   Η πρεμιέρα της όπερας του Ροσσίνι υπήρξε μια καταστροφική αποτυχία: αρκετά ατυχήματα συνέβησαν επί σκηνής ενώ το κοινό αποδοκίμαζε καθ'όλη τη διάρκεια. Παρόλα αυτά αρκετοί από τους θεατές που αποδοκίμαζαν ήταν υποστηρικτές του Giovanni Paisiello, του ανταγωνιστή του Ροσσίνι, ο οποίος όπως αναφέραμε νωρίτερα είχε γράψει τον δικό του " Κουρέα ", θεωρώντας την εκδοχή του Ροσσίνι ως μια προσβολή για τη δική του εκδοχή. Οι υποστηρικτές του Giovanni Paisiello κατόρθωσαν να οδηγήσουν και τους υπόλοιπους θεατές στο ν΄αποδοκιμάζουν την παράσταση. Συγκεκριμένα οι υποστηρικτές του Giovanni Paisiello ήταν αντίθετοι στη χρήση του μπάσου - μπούφο, κάτι το οποίο είναι συνηθισμένο στην κωμική όπερα.
    Η δεύτερη παράσταση του " Κουρέα της Σεβίλλης " είχε πολύ καλύτερη τύχη από την πρώτη και έγινε τεράστια επιτυχία, εξασφαλίζοντας έτσι την συνέχεια και την αντοχή του " Κουρέα " στο χρόνο. " Ο Κουρέας στης Σεβίλλης " αποτελεί σήμερα το νούμερο εννέα στη λίστα με τις πιο παιγμένες όπερες ανά τον κόσμο. 
    Η πρώτη κινηματογραφική μεταφορά του " Κουρέα της Σεβίλλης " πραγματοποιείται το 1904 με μια ταινία μικρού μήκους από τον πρωτοπόρο κινηματογραφιστή Ζωρζ Μελιές. Η ταινία Le Barbier de Séville όπως ήταν ο πρωτότυπος τίτλος της ήταν μια γαλλική βουβή ταινία του 1904, σε σκηνοθεσία του Ζωρζ Μελιές, βασισμένη στο ομώνυμο θεατρικό έργο του Πιερ Μπωμαρσαί. Κυκλοφόρησε από την Star Film Company, την εταιρία του Μελιές και φέρει την αρίθμηση 606-625 στους καταλόγους του, όπου διαφημίστηκε ως κωμωδία μπουρλέσκ σε επτά πράξεις, βασισμένη στον Μπωμαρσαί. Όπως και με αρκετές μεγαλύτερες ταινίες του Μελιές,δυο εκδόσεις κυκλοφόρησαν ταυτόχρονα: μια πλήρης κόπια 22 λεπτών και μια συντομευμένη κόπια.
   Όπως και με την ταινία του "Faust and Marguerite" (1904) ο Μελιές δημιούργησε πρωτότυπη κινηματογραφική μουσική, διασκευασμένη από τις πιο γνωστές άριες της όπερας του Ροσσίνι. Όπως έγινε και με τουλάχιστον το 4% της συνολικής παραγωγής του Μελιές μερικές κόπιες χρωματίστηκαν ατομικά στο χέρι και πουλήθηκαν σε ψηλότερη τιμή.
   Η ταινία θεωρείται σήμερα χαμένη.



Εξώφυλλο διαφημιστικού φυλλαδίου της ταινίας

      Το 1913 ακολουθεί άλλη μια ταινία μικρού μήκους, Il barbiere di Siviglia (1913) σε σκηνοθεσία Luigi Maggi. Πήραν μέρος οι ηθοποιοί Gigetta Morano, Ubaldo Stefani, Eleuterio Rodolfi, Ernesto Vaser και Umberto Scalpellini.
     Το 1936 έχουμε τη γαλλική ταινία Le barbier de Séville.  Τη σκηνοθεσία υπογράφουν οι Hubert Bourlon και Jean Kemm. Η διανομή έχει ως εξής:  André Baugé (Figaro), Fernand Charpin (Bazile), Pierre Juvenet (Bartholo), Hélène Robert (Rosine), Nane Germon (Franchette), Yvonne Yma (Marcelline), Monique Rolland (Cherubine), Josette Day (Suzanne), Jean Galland (Comte Almaviva).
     Ακολουθεί το κινούμενο σχέδιο μικρού μήκους "The Barber of Seville" (1944) σε σκηνοθεσία Shamus Culhane με πρωταγωνιστή τον Γούντυ τον τρυποκάρυδο. Ο Γούντυ πηγαίνει στο κουρείο του Τόνυ Φίγκαρο, προκειμένου να λάβει την πλήρη περιποίηση, όμως ο κουρέας απουσιάζει. Οι υποψήφιοι πελάτες που έρχονται νομίζουν ότι Γούντυ είναι ο κουρέας και ζητούν απ'αυτόν να τους εξυπηρετήσει. Και αυτός αποφασίζει να τους "περιποιηθεί" τραγουδώντας την άρια " Largo al factotum " από τον " Κουρέα της Σεβίλλης ".


      Το 1947 έχουμε την ιταλικής παραγωγής οπερατική ταινία Il barbiere di Siviglia σε σκηνοθεσία Mario Costa με τους Ferruccio Tagliavini ( Κόμης Αλμαβίβα), Tito Gobbi (Φίγκαρο) και Nelly Corradi (Ροζίνα).


 
   Το 1948 έχουμε τη γαλλική ταινία Le Barbier de Séville σε σκηνοθεσία Jean Loubignac. Αποτελεί κινηματογραφική μεταφορά της όπερας βασισμένη στο θεατρικό του Μπωμαρσαί. Γυρισμένη στο Boulogne-Billancourt στούντιο, χρησιμοποιεί την παραγωγή εκείνης της εποχής της εταιρίας Théâtre national de l'Opéra-Comique (αρκετοί από τους τραγουδιστές της εταιρίας παίρνουν μέρος στην ταινία). Στην ταινία παίρνουν μέρος:

  • Roger Bussonnet (Figaro)
  • Raymond Amade (Almaviva)
  • Lucienne Jourfier (Rosine)
  • Louis Musy (Don Bartolo)
   Την χορωδία και την ορχήστρα της Opéra-Comique διευθύνει ο André Cluytens.




   Το 1950 έρχεται το κινούμενο σχέδιο μικρού μήκους Rabbit of Seville (1950) σε σκηνοθεσία Chuck Jones και σενάριο Michael Maltese. Πρόκειται για κινούμενο σχέδιο της Warner Bros από τη σειρά Looney Tunes. Η υπόθεση του κινούμενου σχέδιου, η οποία θυμίζει το Stage Door Cartoon, παρουσιάζει τον Μπάγκς Μπάνυ ο οποίος φτάνει κυνηγημένος από τον Έλμερ Φαντ στα παρασκήνια του θεάτρου Hollywood Bowl, όπου ο Μπαγκς ξεγελάει τον Έλμερ και τον κάνει να βρεθεί στη σκηνή συμμετέχοντας σε μια ιλλιγιώδη οπερατική παραγωγή του κυνηγητού τους διανθισμένη με γκαγκς και συνοδευόμενη από μουσικές ενορχηστρώσεις από τον Carl Stalling, ο οποίος εστιάζει στην εισαγωγή από τον " Κουρέα της Σεβίλλης " του Ροσσίνι.
   Η ενορχήστρωση του Stalling είναι αξιοσημείωτη όσον αφορά το γεγονός ότι η βασική δομή της εισαγωγής μένει σχεδόν άθικτη. Μερικά επαναλαμβανόμενα αποσπάσματα αφαιρέθηκαν και το γεννικό κομμάτι είναι ενορχηστρωμένο σε πιο γρήγορο ρυθμό προκειμένου να συμβαδίσει με τη διάρκεια του κινούμενου σχεδίου. Το 1994 ψηφίστηκε ως 12ο ανάμεσα στα 50 καλύτερα κινούμενα σχέδια όλων των εποχών από μέλη του κλάδου.


   Το 1954 έχουμε την ισπανική κωμωδία Aventuras del barbero de Sevilla σε σκηνοθεσία Ladislao Vajda. Η ταινία πήρε μέρος στο φεστιβάλ των Καννών του 1954. Ο Luis Mariano στο ρόλο του Φίγκαρο.

https://youtu.be/W1oJthfbUdA (απόσπασμα της ταινίας)

      Άλλη μια κινηματογραφική μεταφορά της όπερας έχουμε το 1955 σε σκηνοθεσία Camillo Mastrocinque με τον Tito Gobbi να ξαναπαίρνει το ρόλο του Φίγκαρο που είχε και το 1947. Μαζί του οι Irene Genna (Ροζίνα), Cesco Baseggi ( Δρ Μπαρτόλο), Armando Francioli ( Κόμης Αλμαβίβα)


(απόσπασμα της ταινίας)

    Στο κινούμενο σχέδιο μικρού μήκους The Cat Above and the Mouse Below (1964) σε σκηνοθεσία Chuck Jones ο Τομ είναι ένας τραγουδιστής της όπερας που έρχεται στο θέατρο για να τραγουδήσει την άρια του Φίγκαρο, όμως ο Τζέρρυ ο οποίος ζει κάτω από τη σκηνή του θεάτρου και προσπαθεί να κοιμηθεί ενοχλείται από τις οπερατικές δραστηριότητες του Τομ.





http://www.imdb.com/find?ref_=nv_sr_fn&q=barber+of+seville&s=all
http://www.imdb.com/title/tt0228051/?ref_=fn_al_tt_8
https://en.wikipedia.org/wiki/The_Barber_of_Seville_(1904_film)
http://www.imdb.com/title/tt1218997/?ref_=fn_al_tt_9
http://www.imdb.com/title/tt0193748/?ref_=fn_al_tt_7
http://www.imdb.com/title/tt0149790/?ref_=fn_al_tt_5
https://en.wikipedia.org/wiki/The_Barber_of_Seville_(1944_film)
https://en.wikipedia.org/wiki/The_Barber_of_Seville_(1947_film)
http://www.imdb.com/title/tt0038329/?ref_=fn_al_tt_1
http://www.imdb.com/title/tt0041157/?ref_=fn_al_tt_3
https://en.wikipedia.org/wiki/Le_Barbier_de_S%C3%A9ville_(film)
http://www.imdb.com/title/tt0042871/?ref_=tt_rec_tt
https://en.wikipedia.org/wiki/Rabbit_of_Seville
https://en.wikipedia.org/wiki/Adventures_of_the_Barber_of_Seville
http://www.imdb.com/title/tt0048068/?ref_=fn_al_tt_2
https://en.wikipedia.org/wiki/The_Cat_Above_and_the_Mouse_Below

Πέμπτη 18 Φεβρουαρίου 2016

Προβολή ταινίας " Κυνηγοί Κεφαλών " από τη Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας





ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ ΠΡΟΒΟΛΗΣ 18/02

   Με ιστορία βασισμένη στο βιβλίο του ηγέτη της αστυνομικής λογοτεχνίας, Jo Nesbø, κανείς δε θα μπορούσε να περιμένει λιγότερα από τη συγκεκριμένη ταινία. Ο Ρόγκερ Μπράουν, επιτυχημένο στέλεχος μίας εταιρίας ως κυνηγός ταλέντων, παρότι ζει μία φαινομενικά πολυτελή ζωή, για να ξεπληρώσει τα χρέη του κλέβει πίνακες αξίας. Όταν όμως ο εν λόγω αντι-ήρωας κληθεί να αντιμετωπίσει έναν ευφυή αντίπαλο, η ζωή του τίθεται σε κίνδυνο.



   Ο ηθοποιός που ενσαρκώνει τον Ρόγκερ αποτελεί μία αδιαπραγμάτευτη αρετή της ταινίας, από την οποία καθόλου δε λείπουν οι εντάσεις, οι ανατροπές, τα πάθη και ένας υφέρπων υπαρξισμός. Η Σκανδιναβία μπορεί να χαρακτηρίζεται από μικρές θερμοκρασίες, μα έχει αγκαλιάσει με ζέση τις αστυνομικές ιστορίες και ηγείται της αντίστοιχης Σχολής.



   Η ταινία ανάμεσα σε διάφορα βραβεία και υποψηφιότητες, υπήρξε υποψήφια για το BAFTA καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας.





Πέμπτη 18 Φεβρουαρίου

ΚΥΝΗΓΟΙ ΚΕΦΑΛΩΝ - HODEJEGERNE [2011]
σκηνοθεσία: Morten Tyldum
παίζουν: Aksel Hennie, Synnøve Macody Lund, Nikolaj Coster-Waldau
διάρκεια: 100  λεπτά

Χώρος Προβολής – Αμφιθέατρο ΟΑΕΔ, Εργατικό Κέντρο Καλαμάτας
Ώρα Προβολής -- 21:15
Είσοδος -- 4 ευρώ
Είσοδος ελεύθερη -- Για νέους κάτω των 18 ετών

Τετάρτη 17 Φεβρουαρίου 2016

Ουίλιαμ Σ. Μπάροουζ,Τζακ Κέρουακ- Φωνές από την γενιά των beat


Τζακ Κέρουακ: Ο βασιλιάς των Μπήτ.70', 1985.Ντοκυμαντέρ.
σκηνοθεσία: Τζων Αντονέλυ.Στα αγγλικά με ελληνικούς υπότιτλους.

Συγγραφέας του βιβλίου οι Αλήτες του Ντάρμα όπως και του περίφημου Στον Δρόμο, ο Τζακ Κέρουακ αποτελεί από τς εκφραστικότερες μορφές της γενιάς των μπητ. Το ντοκυμαντέρ ακολουθεί τον Κέρουακ καθώς ο ίδιος περιδιαβαίνει και ανακαλύπτει τόσο την Αμερική όσο και τον εαυτό του. Τα ντοκουμέντα που προσφέρει είναι ανάγνωση ποίησης, συνεντεύξεις με οικείους και αρχειακό υλικό.

Μαζί και το:
Pull my Daisy , 30', 1959.
Σκηνοθεσία: Ρόμπερτ Φράνκ.
Στα αγγλικά χωρίς υπότιτλους.

Το νταίιζι αποτελεί την κινηματογραφική προσαρμογή του Τζακ Κέρουακ από το ομώνυμο θεατρικό του έργο και πιο συγκεκριμένα από την τρίτη σκηνή. Βασίζεται σε ένα περιστατικό που αφορά τον Νίλ Κάσσιντυ και την γυναίκα του. Η φωνή του Κέρουακ συνοδεύει την αφήγηση.
Πρωταγωνιστούν: Τζακ Κέρουακ, Άλλεν Γκίνσμπεργκ, Γκρέγκορυ Κόρσο.


Ουίλιαμ Μπάροουζ- Ο Άνθρωπος από Μέσα
2010, 90'. Ντοκυμαντέρ.
Σκηνοθεσία: Γιόνι Λέιζερ
Στα αγγλικά με ελληνικούς υπότιτλους,

Ανεξάρτητο αμερικανικό ντοκυμαντέρ για τον Μπάροουζ. Παρουσιάζει την ζωή του συγγραφέα, το έργο του, την σχέση του με την κριτική του αμερικάνικου τρόπου ζωής την δεκαετία του '50. Ο σκηνοθέτης φροντίζει να δώσει μια ολική εικόνα της ζωής του συγγραφέα παίρνοντας συνεντεύξεις από μια πληθώρα μουσικών και ανθρώπων που τον γνώρισαν.

συμβολική είσοδος: 2, 50 ευρώ

Η εκδηλωση στο facebook
www.facebook.com/events/561397557368620/ 


Cinemarian 
Διεύθυνση: Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, 11741, Κουκάκι-Αθήνα 
τηλ.: 211 400 2640  -  e-mail: info@cinemarian.gr 

Πρόσβαση 
Από Σύνταγμα: τρόλεϊ 15 (στάση Άγιος Νικόλαος) 
Από Ηλεκτρικό «Πετράλωνα»: τρόλεϊ 15 (στάση Φιλοπάππου) 

Προβολή της ταινίας "Ανώνυμοι Ρομαντικοί" στην Κινηματογραφική Λέσχη Παλλήνης



Η Κινηματογραφική Λέσχη Παλλήνης

και σας προσκαλεί την

Τετάρτη 17 Φεβρουαρίου 2016
και ώρα 21:00

στην προβολή της ταινίας

Ανώνυμοι Ρομαντικοί

Les émotifs anonymes

​​​Είσοδος-Εισφορά 3€

Υπόθεση

Τι συμβαίνει όταν ένας άντρας και μια γυναίκα μοιράζονται ένα κοινό πάθος; Ερωτεύονται. Και αυτό συμβαίνει στον Ζαν Ρενέ, το αφεντικό ενός μικρού εργοστασίου σοκολάτας, και την Ανζελίκ, μια ταλαντούχα δημιουργό σοκολάτας που μόλις προσέλαβε. Τι συμβαίνει όταν ένα άκρως συναισθηματικό άτομο συναντά επίσης μια πολύ συναισθηματική γυναίκα; Ερωτεύονται, και αυτό είναι που συμβαίνει στον Ζαν Ρενέ και την Ανζελίκ που μοιράζονται το ίδιο μειονέκτημα. Αλλά το να είναι παθολογικά δειλοί δεν κάνει τα πράγματα εύκολα για αυτούς. Έτσι, το αν θα τα καταφέρουν να τα βρουν μαζί, να ενώσουν τις μοναξιές τους και να ζήσουν ευτυχισμένοι μετά από όλα αυτά είναι ένα θέμα εικασίας..
Λίγα Λόγια

Γαλλο-Βελγική κομεντί του 2010 που διαρκεί 80 λεπτά.

Έξυπνη, κομψή και αναμφίβολα νόστιμη ερωτική φάρσα γαλλικής κοπής, με άρωμα παλιάς χολιγουντιανής κομεντί. Οι δύο πρωταγωνιστές «κεντούν» στους εκκεντρικούς ρόλους τους και δένουν σφιχτά ως κωμικά ρομαντικό ζευγάρι. Μία ταινία χωρίς φανφάρες, αλλά με ισορροπημένες δόσεις χιούμορ, ρομαντισμού και… σοκολάτας.


Συντελεστές

Σκηνοθεσία : Jean-Pierre Améris
Σενάριο : Jean-Pierre Améris, Philippe Blasband
Πρωταγωνιστές : Benoît Poelvoorde, Isabelle Carré, Lorella Cravotta
Τρέιλερ
Για να δείτε το τρέιλερ της ταινίας πατήστε εδώ.

ΟΙΝΟΠΟΙΕΙΟ ΠΕΤΡΟΥ- Λ. ΜΑΡΑΘΩΝΟΣ 117, ΠΑΛΛΗΝΗ

Δευτέρα 15 Φεβρουαρίου 2016

ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ



ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ/ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΕ ΠΤΥΧΕΣ ΤΗΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ|ΘΕΩΡΙΑ ΚΑΙ ΠΡΑΞΗ ΣΤΗ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ

Το σεμινάριο/εργαστήριο απευθύνεται σε εκπαιδευτικούς, ενήλικες, σινεφίλ και εφήβους με σκοπό την κινηματογραφική κατεύθυνση. Το σύνολο των μαθημάτων  διερευνά σε ευρύ φάσμα τα συστατικά του κινηματογράφου και της έννοιας της οπτικής επικοινωνίας, θα αποκτηθεί γνώση πάνω στο εξειδικευμένο λεξιλόγιο της βιομηχανίας του κινηματογράφου και ανάλυση ειδικοτήτων.

Αναλυτικά|

Προβολές αποσπασμάτων ταινιών αναλύοντας την ιστορία του κινηματογράφου, τα είδη, το θεωρητικό μοντάζ και τα στάδια παραγωγής.

Δημιουργικές ομαδικές και ατομικές ασκήσεις –σεναριακής γραφής /κινηματογραφικής αφήγησης.

Πρακτικό εργαστήρι σκηνοθεσίας -  χρήση  ψηφιακής κάμερας και ολοκληρωμένη ασκήση σκηνοθεσίας .

Το σεμινάριο διδάσκει η Ελπίδα Παναγιωτίδου (Σκηνοθέτις / Casting Director) .
Στο πρακτικό σκέλος του σεμιναρίου ο Νίκος Καλλαράς (Σκηνοθέτης).
Οι συμμετέχοντες με την ολοκλήρωση των μαθημάτων θα λάβουν βεβαίωση παρακολούθησης από το E.D.U Standards ( Κέντρο Δια Βίου Μάθησης) .

Τα εβδομαδιαία μαθήματα (2 ωρών) αποτελούνται από :
·        Σύντομη αναφορά στην ιστορία του κινηματογράφου.
·        Κινηματογραφικά είδη και κινήματα.
·        Βασικές αρχές γραφής σεναρίου.
·        Μέθοδοι γραφής και αφηγηματικές τεχνικές.
·        Χρήση ψηφιακής κάμερας και Βασικές Αρχές σκηνοθεσίας.
·        Τεχνικές κινηματογράφισης.
·        Θεωρία Μοντάζ.
·        Ειδικότητες και ο ρόλος τους στην υλοποίηση ταινιών.

Διάρκεια: 8  εβδομαδιαίες συναντήσεις (σύνολο 16 ώρες)
 Έναρξη μαθημάτων: Τέλος Φεβρουάριου 2016
 Πληροφορίες/Συμμετοχή: 
 E.D.U STANDARDS (Κε.Δι.Βι.Μ), Απόλλωνος 5, Σύνταγμα, τηλ. 21121 54573, 6983094402,    http://www.edustandards.eu.



ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΕΙΣΗΓΗΤΩΝ:
§       Η Ελπίδα Παναγιωτίδου είναι απόφοιτη του πτυχιακού τμήματος Κινηματογραφικών Σπουδών,  Σχολή Καλών Τεχνών  Πανεπιστημίου Sheffield Hallam της Αγγλίας και Μεταπτυχιακού Διπλώματος PgDip. in Screen Arts (Τέχνες Οθόνης),  Northern Media School με ειδίκευση Σκηνοθέτις / Σεναριογράφος. Eργάστηκε για ένα έτος στο Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα EASE του Warwick University, Coventry.  Έχει σκηνοθετήσει 2 ταινίες μικρού μήκους ‘Tango in the Mirror’ , ‘Goldfish’.  Εξασκεί το επάγγελμα της Casting Director σε πληθώρα διαφημιστικών σποτ  και ήταν  συν-ιδιοκτήτρια της εταιρίας Casting Service Persona.  Τα  τελευταία χρόνια διδάσκει κινηματογράφο σε παιδιά, εφήβους, ενήλικες και αρθρογραφεί . Tο σενάριο μικρού μήκους « Σσσς » ( συν-σεναριογραφή με Τίνα Σιδέρη) έλαβε έπαινο από την Ένωση Σεναριογράφων Ελλάδας και πλέον βρίσκεται στο στάδιο παραγωγής.

§       Ο Νίκος Καλλαράς σπούδασε σκηνοθεσία στην Σχολή Κινηματογράφου Λυκούργου Σταυράκου. Αρχικά, εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτη στον χώρο του κινηματογράφου και της τηλεόρασης. Συνεργάστηκε με τους Νίκο Παναγιωτόπουλο, Περικλή Χούρσογλου, Νίκο Περάκη, Μιρέλλα Παπαοικονόμου, Βασίλη Τσελεμέγκο και πολλούς άλλους. To μικρού μήκους ντοκιμαντέρ του «Εvening Solitude» (2001) τιμήθηκε με έπαινο στο 2ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Καλαμάτας. Η ταινία του «Παιχνίδι για Δύο» (2004) απέσπασε κρατικό βραβείο στο 45ο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης. Η ταινία του «Μαύρη Θύελλα»(2011), βασισμένη στο ομώνυμο διήγημα του Δημήτρη Μίγγα, συμπεριλήφθηκε στο αφιέρωμα του Φεστιβάλ Κρακοβίας για τον Ελληνικό Κινηματογράφο. Επίσης, το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού την συμπεριέλαβε στο πρόγραμμα προβολής ελληνικών ταινιών που βασίζονται σε λογοτεχνικό κείμενο (αφιερώματα στον Ελληνικό Κινηματογράφο στη Φρανκφούρτη, στη Θεσσαλονίκη και στο Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού).Τα τελευταία χρόνια πραγματοποίησε σεμινάρια κινηματογράφου στην Αθήνα, στη Θεσσαλονίκη, στη Βέροια, στη Καλαμάτα, και στα Τρίκαλα.Αυτή την εποχή ετοιμάζει την μεγάλου μήκους ταινία του «Ομερτά». Η ταινία επιδοτείται από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου στο πρόγραμμα development σεναρίου και την παραγωγή της έχει αναλάβει η plays2place productions.

Σάββατο 13 Φεβρουαρίου 2016

" Σκάσε και Περπάτα " από την Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης



ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ
«Σκάσε και Περπάτα» στην Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης


    Την ισπανική ταινία του Paco León «Σκάσε και Περπάτα» (Carmina o revienta), παραγωγής 2012, προβάλει η Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης  την Τετάρτη 17 Φεβρουαρίου 2016 στις 8.00 το βράδυ στο  Πνευματικό Κέντρο Λυκόβρυσης (Αγ. Βαρβάρας 25) σε συνδιοργάνωση με το Ν.Π.Δ.Δ. του Δήμου Λυκόβρυσης - Πεύκης Περιβάλλον - Αθλητισμός - Πολιτισμός «ΠΕ.Α.Π.» και με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Ισπανίας στην Αθήνα και του Ινστιτούτου Θερβάντες.
   Πρόκειται για ψευδοντοκυμαντέρ σχετικά με την Καρμίνα, μια 58χρονη καταστηματάρχισσα της Σεβίλλης, που πουλά προϊόντα τυπικά της Ιβηρικής.  Αφού την λήστεψαν πολλές φορές και οι ασφαλιστικές εταιρείες δεν την κάλυψαν, η Καρμίνα επινοεί έναν τρόπο να ανακτήσει τα χρήματά της για να ζήσει την οικογένειά της. Ενώ περιμένει ν’ αποδώσει το σχέδιό της, αναπολεί στην κουζίνα του σπιτιού της τη ζωή της και τα βιώματά της.


τρέιλερ της ταινίας

Σενάριο / Σκηνοθεσία Paco León
Παίζουν:  Carmina Barrios, María León, Paco Casaus κ.ά.

Διάρκεια: 70’
Κατάλληλη για άνω των 12 ετών


Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Πέμπτη 11 Φεβρουαρίου 2016

"Η ΜΕΓΑΛΗ ΛΗΣΤΕΙΑ ΤΟΥ ΚΑΖΙΝΟ" από τη Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας





ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ ΠΡΟΒΟΛΗΣ 11/02

   Μετά από έκτιση ποινής πέντε χρόνων στη φυλακή, ο γηραιός απατεώνας κύριος Τσαρλς, αποφασίζει να κάνει μια τελευταία μεγάλη ληστεία για να αποκτήσει τα "μέσα" για μια άνετη συνταξιοδότηση στην Αυστραλία, με τη βοήθεια του νεαρού συγκρατούμενού του Φρανσίς. Στόχος? Το καζίνο του Palm Beach στις Κάννες!

   Παλιομοδίτικη, αλλά αρκετά κοσμοπολίτικη περιπέτεια, με την υπογραφή του έμπειρου γάλλου σκηνοθέτη Henri Verneuil, τον οποίο έχουν χαρακτηρίσει ως τον πιο ... «αμερικανό» γάλλο σκηνοθέτη.

   Ολόκληρη η ταινία στηρίζεται στα δύο ιερά τέρατα του γαλλικού κινηματογράφου: στον ώριμο Jean Gabin που είναι το μυαλό της «επιχείρησης» και στο γοητευτικό Alain Delon που είναι το εκτελεστικό όργανο.  Ήρεμοι οι ρυθμοί της, με πινελιές αγωνίας και θρίλερ κατά τη διάρκεια εκτέλεσης του μεγάλου κόλπου, έτσι όπως επιβάλει το είδος, ενώ το γλυκόπικρο τέλος δίνει επιπλέον αξία στην όμορφη αυτή ταινία απάτης και κομπίνας.






Πέμπτη 11 Φεβρουαρίου
Η ΜΕΓΑΛΗ ΛΗΣΤΕΙΑ ΤΟΥ ΚΑΖΙΝΟ – MELODIE EN SOUS-SOL [1963]
σκηνοθεσία: Henri Verneuil
παίζουν: Jean Gabin, Alain Delon, Claude Cerval
διάρκεια: 118  λεπτά
Χώρος Προβολής – Αμφιθέατρο ΟΑΕΔ, Εργατικό Κέντρο Καλαμάτας
Ώρα Προβολής -- 21:15
Είσοδος -- 4 ευρώ
Είσοδος ελεύθερη -- Για νέους κάτω των 18 ετών

Τετάρτη 10 Φεβρουαρίου 2016

«Η χιονάτη» στην Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης



ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

«Η χιονάτη» στην Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης

     Την πολυβραβευμένη ασπρόμαυρη ισπανική ταινία του Pablo Berger «Η χιονάτη» (Blancanieves), παραγωγής 2012, προβάλει η Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης  την Τετάρτη 10 Φεβρουαρίου 2016 στις 8.00 το βράδυ στο Δημοτικό Θέατρο Πεύκης (Χρ. Σμύρνης & Ρ. Φεραίου) σε συνδιοργάνωση με το Ν.Π.Δ.Δ. του Δήμου Λυκόβρυσης - Πεύκης Περιβάλλον - Αθλητισμός - Πολιτισμός «ΠΕ.Α.Π.» και με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Ισπανίας στην Αθήνα και του Ινστιτούτου Θερβάντες.
     Το παραμύθι της Χιονάτης (τη γνωστότερη εκδοχή του οποίου έχουμε μάθει από τους αδελφούς Γκριμ) αποφάσισε να μεταφέρει ο σκηνοθέτης Pablo Berger στη Σεβίλλη του 1920. Στην εποχή του βωβού κινηματογράφου και στη χώρα του Φλαμένκο και των ταυρομαχιών, μια νεαρή κοπέλα υποφέρει από τη ζωή στα χέρια της μητριάς της και αποφασίζει να φύγει με μία ομάδα νάνων ταυρομάχων.
     Η ευφάνταστη μεταφορά του παραμυθιού της Χιονάτης από τον Berger σε άσπρο – μαύρο και βουβό φιλμ, δεν είναι απλώς μία επίκληση στο συναίσθημα της νοσταλγίας και του ρετρό με την οποία γοήτευσε το κοινό αλλά και τα μέλη της Ακαδημίας την περασμένη χρονιά το Artist.  Αυτή η Χιονάτη είναι ένα ερωτικό γράμμα προς τη δεκαετία του 1920, μία πραγματική ευρωπαϊκή ταινία που αναμειγνύει γενναιόδωρα χιούμορ και το μελόδραμα.

Σκηνοθεσία / Σενάριο: Pablo Berger
Παίζουν: Maribel Verdú, Ángela Molina, Daniel Giménez

Διακρίσεις:

  •        Επίσημη πρόταση της Ισπανίας Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας στα Όσκαρ 2013
  •       10 Βραβεία Γκόγια – Καλύτερης ταινίας, Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας, Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου, Καλύτερης Κινηματογράφησης, Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής, Καλύτερου Πρωτότυπου Τραγουδιού, Καλύτερη Καλλιτεχνική Διεύθυνση, Καλύτερη Πρωτοεμφανιζόμενη Ηθοποιός, Καλύτερα Κουστούμια, Καλύτερο Make-Up & Hair
  •      Αργυρό Κοχύλι - Βραβείο Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας για την Macarena García, και Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής για τον σκηνοθέτη Pablo Berger  στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σαν Σεμπαστιάν

Διάρκεια: 104’


τρέιλερ της ταινίας

Η είσοδος είναι ελεύθερη.


Ακολουθήστε την Κινηματογραφική Λέσχη Πεύκης στο facebook και το twitter για να ενημερώνεστε εγκαίρως για το πρόγραμμα προβολών και όχι μόνο.