Σάββατο 16 Αυγούστου 2014

Ο βασιλιάς της οπερέτας


   Ο Mariano Eusebio González y García (13 Αυγούστου 1914 - 14 Ιουλίου 1970), ο οποίος έγινε περισσότερο γνωστός με το όνομα Luis Mariano,  υπήρξε ένας διάσημος τενόρος Ισπανο-βασκικής καταγωγής, ο οποίος έμεινε γνωστός, ιδιαίτερα στη Γαλλία ως ο "βασιλιάς της οπερέτας".
   Γεννημένος στο Ιρούν της Ισπανίας είχε δείξει ενδιαφέρον στο τραγούδι από την παιδική του ηλικία. Στα 12 του μπορούσε ήδη να τραγουδάει, να σχεδιάζει και να γράφει ιστορίες με απίστευτη δεξιοτεχνία.
   Όταν τόσο το πατρικό του σπίτι αλλά και η πόλη που γεννήθηκε καταστράφηκαν στις αρχές του Ισπανικού Εμφυλίου η οικογένειά του μετακόμισε στο Μπορντώ της Γαλλίας. Εκεί έκανε διάφορες δουλειές προκειμένου να επιβιώσει και να υποστηρίξει την εκπαίδευσή του. Έχοντας πάρει πτυχίο αρχιτεκτονικής αποφασίζει να στραφεί οριστικά στο τραγούδι και σπουδάζει στο Κονσερβατόριο, ενώ παράλληλα τραγουδάει σε καμπαρέ.
   Η Jeanne Lagiscarde, η οποία ήταν επικεφαλής του κλασσικού τμήματος σε δισκοπωλείο στο Μπορντώ τον πήρε αυπό την προστασία της και παράτησε τη δουλειά της προκειμένου ν' ανθίσει το ταλέντο του στο Παρίσι. Ο Μαριάνο για να κερδίζει τα προς το ζην τραγουδούσε σε σόου και εμφανιζόταν σε φιλμ  ξεκινώντας από την ταινία L'escalier sans fin (1943). Την ίδια χρονιά κάνει το επαγγελματικό του ντεμπούτο ως τενόρος παίρνοντας το ρόλο του Ερνέστο στην κωμική όπερα του Ντονιτσέτι "Ντον Πασκουάλε" τραγουδώντας στο Palais de Chatillot και λαμβάνοντας ενθουσιώδεις κριτικές.
   Το 1945 μετακομίζει μόνιμα στο Παρίσι. Γνωρίζεται με τον Φράνσις Λόπεζ, ένα Γάλλο συνθέτη ισπανικής καταγωγής, ο οποίος ήταν ειδικευμένος σε πολύχρωμες οπερέτες με ισπανικά θέματα. Ο Λόπεζ έπεισε τον Μαριάνο να δοκιμάσει σε αυτό το μουσικό είδος και μέσα σ'ένα χρόνο γνώρισαν και οι δυο μεγάλη επιτυχία με την οπερέτα « La belle de Cadix ». Από εκεί και πέρα η επιτυχία ήταν συνεχής για τον τραγουδιστή που πρωταγωνίστησε και σε άλλες οπερέτες του Λόπεζ και ηχογράφησε δεκάδες δημοφιλείς μελωδίες. Σύντομα  του χτύπησε την πόρτα και η κινηματογραφική βιομηχανία, και έτσι εμφανίστηκε σε αρκετές ταινίες με αξιοσημείωτα αποτελέσματα στο box office. Μερικές από τις ταινίες αυτές αποτελούσαν κινηματογραφικές μεταφορές των επιτυχιών του επί της σκηνής επιτρέποντας έτσι στην ωραία οτυ εμφάνιση και τη χρυσή του φωνή να φτάσει σ' ένα κοινό παγκοσμίως.
  Μεταξύ των ταινιών όπου εμφανίστηκε έχουμε:
    Την ταινία Je n'aime que toi (1949) του Pierre Montazel, όπου ερμηνεύει τον Ρενάλντο Κορτέζ, ένα τραγουδιστή.
    Την ταινία Fandango (1949) του Emil E. Reinert


   Την ταινία Pas de week-end pour notre amour (1950) του Pierre Montazel, όπου ερμηνεύει τον Φρανκ Ρένο, τον τραγουδιστή γιο ενός βαρώνου.
    Την ταινία Andalousie (1951) του Robert Vernay



   Με την επιτυχία της ταινίας Violetas imperiales (1952) του Richard Pottier, όπου εμφανίστηκε ως Juan de Ayala, καθιερώθηκε ως διεθνές είδωλο.


   Η ταινία La belle de Cadix (1953) των Raymond Bernard και Eusebio Fernández Ardavín
αποτέλεσε την κινηματογραφική μεταφορά της ομώνυμης οπερέτας του 1946 στην οποία είχε εμφανιστεί.



   Στην ταινία Aventuras del barbero de Sevilla (1954) του Ladislao Vajda, ερμήνευσε τον γνωστό μας κουρέα της Σεβίλλης, Φίγκαρο. Η ταινία πήρε μέρος στο Φεστιβάλ Καννών 1954


   Το 1954 έπαιξε στην ταινία του Arthur Maria Rabenalt Zarewitsch η οποία αποτελούσε κινηματογραφική μεταφορά της ομώνυμης οπερέτας του Φραντς Λέχαρ (του οποίου έργο ήταν και η "Εύθυμη Χήρα"). Εμφανίστηκε σε διπλό ρόλο, ως ο εαυτός του και ως Αλιόσα.
   Τραγουδιστικό ρόλο είχε και στην ταινία Napoléon (1955) του Sacha Guitry, (ως τραγουδιστής Γκαρά) που παρουσιάζει τη ζωή του Ναπολέοντα Βοναπάρτη, μέσα όμως από τα μάτια του Ταλεϋράνδου.
   Στην ταινία Le Chanteur de Mexico (1957) του Richard Pottier έπαιξε μαζί με τον Μπουρβίλ. Εμφανίστηκε σε διπλό ρόλο ως Miguel Morano και Vincent Etchebar. Η ταινία αποτελούσε κινηματογραφική μεταφορά της ομώνυμης οπερέτας του Φράνσις Λόπεζ.

Ο Λουίς Μαριάνο τραγουδά το Mexico

Από την ίδια ταινία είναι και το κομμάτι Rossignol de mes amours


   Στην ταινία Candide ou l'optimisme au XXe siècle (1960) του Norbert Carbonnaux, η οποία αποτελεί μια κινηματογραφική μεταφορά στον εικοστό αιώνα της κοινωνικής σάτιρας που έγραψε το 1759 ο Βολταίρος με τίτλο Candide, ou l'Optimisme, ερμήνευσε ένα νοτιοαμερικανό δικτάτορα.
  Με την επέλαση της βρετανικής ροκ στη δεκαετία του 60 οι εμφανίσεις του επί σκηνής μειώθηκαν αλλά συνέχισε τις ηχογραφήσεις ενώ εμφανιζόταν στην τηλεόραση και έδινε συναυλίες.
   Το 1967 επανενώθηκε με τον Λόπεζ και εξέπληξαν τους πάντες με την παλιού στυλ οπερέτα Le Prince de Madrid η οποία παιζόταν στο Παρίσι για δυο χρόνια. Το Δεκέμβριο του 1969 ακολούθησε η οπερέτα "La Caravelle d'Or" όπου αναμενόντουσαν παρόμοια αποτελέσματα. Λίγο μετά την πρεμιέρα του έργου όμως ο Μαριάνο αρρώστησε και αναγκάστηκε να εγκαταλείψει την παραγωγή.
   Ύστερα από πολύμηνη μάχη πέθανε τον Ιούλιο του 1970 στο Παρίσι από ιογενή ηπατίτιδα.
   Στη διάρκεια της σπουδαίας καριέρρας του ο Μαριάνο έλαβε τα περισσότερα βραβεία και διακρίσεις που έχει απονείμει η βιομηχανία του θεάματος.

     Η μουσική του ακούγεται έντονα στην ταινία Le huitième jour (1996)  του Jaco Van Dormael, όπου τον Μαριάνο υποδύεται ο Laszlo Harmati. Και πιο συγκεκριμένα τα τραγούδια που λέει ο Μαριάνο ακούγονται στη διάρκεια σκηνών που εμφανίζονται ως ονειρικές ακολουθίες , οι οποίες συχνά χρησιμοποιούν μαγικό ρεαλισμό. Ακούγονται τα τραγούδια "Mexico," και "Maman, Tu Es La Plus Belle Du Monde").



Luis Mariano- Maman la plus belle du monde (απόσπασμα της ταινίας)




http://en.wikipedia.org/wiki/Luis_Mariano
http://www.imdb.com/name/nm0547132/?ref_=fn_al_nm_1
http://www.imdb.com/title/tt0040343/?ref_=filmo_li_tt
http://en.wikipedia.org/wiki/Not_Any_Weekend_for_Our_Love
http://www.imdb.com/title/tt0045295/?ref_=nm_flmg_act_13
http://en.wikipedia.org/wiki/Adventures_of_the_Barber_of_Seville
http://www.imdb.com/title/tt0047692/?ref_=nm_flmg_act_10
http://www.imdb.com/title/tt0048413/?ref_=ttfc_fc_tt
http://www.imdb.com/title/tt0049050/?ref_=nm_flmg_act_7
http://en.wikipedia.org/wiki/Le_Chanteur_de_Mexico
Candide ou l'optimisme au XXe siècle

Κυριακή 10 Αυγούστου 2014

Μάτα Χάρι - η χορεύτρια κατάσκοπος




   Η Margaretha Geertruida "Margreet" Zelle MacLeod (7 Αυγούστου 1876 – 15 Οκτωβρίου 1917), περισσότερο γνωστή με το καλλιτεχνικό της όνομα Μάτα Χάρι (στη διάλεκτο της Ιάβας σημαίνει πουλί της αυγής),  ήταν μέλος της Φρισιανής μειονότητας της Ολλανδίας, και ήταν εξωτική χορεύτρια και εταίρα, που καταδικάστηκε με την κατηγορία ότι ήταν κατάσκοπος και εκτελέστηκε από εκτελεστικό απόσπασμα στη Γαλλία, με την κατηγορία της κατασκοπείας υπέρ της Γερμανίας στη διάρκεια του Α Παγκοσμίου Πολέμου
   Αρχικά έζησε στις Ολλανδικές Ινδίες και αργότερα εγκαταστάθηκε στην Ευρώπη όπου παρουσιάστηκε ως ιερή χορεύτρια από την Ιάβα Χάρη στην γοητεία της κατάφερε να εισχωρήσει στα κοσμικά σαλόνια του Παρισιού εγκαινιάζοντας μια λαμπρή σταδιοδρομία.
   To 1915 έγινε μυστική πράκτορας των Γερμανών στους οποίους αποκάλυψε σημαντικές πληροφορίες που της εμπιστεύονταν στρατιωτικοί των συμμάχων κατά τη διάρκεια του Α Παγκοσμίου Πολέμου. Το 1917 συνελήφθη στη Γαλλία, με την κατηγορία της κατασκοπίας και ως υπεύθυνη για το θάνατο 50.000 Γάλλων στρατιωτών. Ακολούθησαν η καταδίκη της σε θάνατο και ο τουφεκισμός της.
   Η ιδέα μιας εξωτικής χορεύτριας που δούλευε σαν θανατηφόρος διπλή πράκτορας χρησιμοποιώντας τις δυνάμεις στο ξελόγιασμα προκειμένου να αποσπά στρατιωτικά μυστικά από τους πολλούς εραστές της έκανε τη Μάτα Χάρι διαρκές αρχέτυπο της φαμ φατάλ.  Έτσι αποτέλεσε μια ατέλειωτη πηγή έμπνευση για βιβλία, τραγούδια αλλά και ταινίες. 
   Η πρώτη κινηματογραφική μεταφορά της ιστορίας της Μάτα Χάρι έγινε το 1920, με την ομώνυμη ταινία του Ludwig Wolff. Στον πρωταγωνιστικό ρόλο η Δανέζα ηθοποιός του γερμανικού κινηματογράφου Asta Nielsen.
   Η ίδια ηθοποιός ερμήνευσε τον ίδιο ρόλο και στην ταινία Die Spionin, (1921) και πάλι σε σκηνοθεσία του Ludwig Wolff.
   Ακολουθεί η γερμανική ταινία Mata Hari, die rote Tänzerin (Μάτα Χάρι η κόκκινη χορεύτρια)(1927), με τον τίτλο συχνά συντομευμένο σε Μάτα Χάρι. Η σκηνοθεσία είναι του Friedrich Feher (είχε παίξει τον Φράνσις στο Εργαστήρι του Δρ Καλιγκάρι) ενώ στον πρωταγωνιστικό ρόλο έχουμε τη σύζυγο του σκηνοθέτη Magda Sonja. Αποτέλεσε την πρώτη μεγάλου μήκους απεικόνιση της ζωής της Μάτα Χάρι.
   Η επόμενη ήταν η ταινία Μάτα Χάρι (1931) του George Fitzmaurice (δεν αναφέρεται το όνομά του), με την Γκρέτα Γκάρμπο στο ρόλο της Μάτα Χάρι. Μαζί της και οι Ραμόν Ναβάρο, Λιούις Στόουν και Λιονέλ Μπάρυμορ. Η ταινία αποτελεί μια ημι-φανταστική ιστορία για τη ζωή της Μάτα Χάρι.
   Σύμφωνα με την υποθέση, στη διάρκεια του Α Παγκοσμίου Πολέμου, η Μάτα Χάρι είναι μια Γερμανίδα κατάσκοπος στο Παρίσι. Έχει ήδη ξελογιάσει το Ρώσο στρατηγό Σούμπιν, και τώρα τα μάτια της είναι στραμμένα στον υπολοχογαγό Ροσάνοφ, ένα νεαρό και ανερχόμενο αξιωματικό. Περνά μια βραδιά μαζί του με σκοπό να βάλει στο χέρι τα μυστικά έγγραφα που αυτός έχει στην κατοχή του. Αλλά η μυστική αστυνομία την παρακολουθεί, περιμένοντας να μαζέψει αρκετές αποδείξεις για να τη συλλάβει.
   Η ταινία αποτέλεσε την πιο μεγάλη επιτυχία της Γκάρμπο και την πιο επιτυχημένη ταινία της Μέτρο Γκόλντυν Μάγιερ. Μετά την επιβολή του κώδικα λογοκρισίας στο Χόλυγουντ, του γνωστού ως κώδικα Χέις η ταινία επανακυκλοφόρησε το 1939. Επιβλήθηκε τουλάχιστον ένα κόψιμο στη σκηνή του ξελογιάσματος του υπολοχαγού Ροσάνοφ από τη Μάτα Χάρι Το τέλος της σκηνής πραγματοποιήθηκε με τη χρήση fade-out .



(απόσπασμα από την ταινία)


   Η Μάτα Χάρι, (η Délia Col στο ρόλο), παρουσιάζεται και στην ταινία Marthe Richard (1937) (επρόκειτο για το αντίπαλο δέος, από πλευράς Γαλλίας) του Raymond Bernard.
   Στο κινούμενο σχέδιο Plane Daffy (1944) ο πιλότος Ντάφυ Ντακ έρχεται αντιμέτωπος με τη γοητεία της κατασκόπου Χάτα Μάρι.



   Στην ταινία Carry on Regardless (1961) των Gerarld & Ralph Thomas την υποδύεται η ηθοποιός. Betty Mardsen.
   Στην ταινία La reina del Chantecler (1962) του Rafael Gil, την Μάτα Χάρι ερμηνεύει η Greta Chi.
   Ακολουθεί η ταινία Mata Hari, agent H21 (1964) του Jean-Louis Richard, με τη Ζαν Μορώ στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Μαζί της και ο Ζαν-Λουί Τρεντινιάν.


   Στην ταινία Casino Royale (1967) o Le Grand αναφέρει ότι ο Τζέιμς Μποντ παράτησε την MI5, αφού κατάφερε την Μάτα Χάρι, την αληθινή του αγάπη, από την Ισπανία στη Γαλλία να εκτελεστεί και ότι η κόρη του Μποντ ονομάστηκε από τη Μάτα
   Στην ισπανική κωμωδία Επιχείρηση Μάτα Χάρι (1968) του Mariano Ozores, η Μάτα Χάρι δραπετεύει με τη βοήθειά της υπηρέτριάς της Γκιγερμίνα , μετά θα πάρει τη θέση της προκειμένου να συναντηθεί με τον Φον Φάμπερ (τον επικεφαλής της Υπηρεσίας Αντικατασκοπίας του Κάιζερ).
   Στην ταινία Up the Front (1972) του Bob Kellett, ο στρατιώτης Lurk βρίσκεται σε κάποια στιγμή να έχει σχεδιασμένα όλα τα γερμανικά σχέδια για τον Α Παγκόσμιο Πόλεμο στα... οπίσθιά του και κάνει ολόκληρο αγώνα για να ξεφύγει από τους Γερμανούς και να τα παραδώσει στους Βρετανούς. Στο μεταξύ πρέπει να κάνει ιδιαίτερη προσπάθεια για να αντισταθεί στη γοητεία της Μάτα Χάρι (Ζα Ζα Γκαμπόρ) που θέλει να πάρει πίσω τα σχέδια.
   Στην ταινία Shanks (1974) τη Μάτα Χάρι ερμηνεύει η  Έλενα Καλλιανότες. 
   Στην ταινία Légitime violence (1982) έχουμε τον Jean-Marie Lemaire ως Μάτα Χάρι.
   Στην ταινία Μάτα Χάρι (1985) του Curtis Harrington, έχουμε τη Σύλβια Κριστέλ στον κεντρικό ρόλο. Η ταινία βασίζεται χαλαρά στη ζωή της και η κατασκοπευτική της δραστηριότητα παρουσιάζεται ως αποτέλεσμα ιδεολογίας και της επιθμίας της να σώσει ζωές.

#MataHari




Εγκυκλοπαίδεια Δομή τόμος 18 σελ 234-235
http://en.wikipedia.org/wiki/Mata_Hari
http://www.imdb.com/character/ch0027577/?ref_=tt_cl_t1
http://www.imdb.com/title/tt0255357/
http://www.imdb.com/title/tt0255613/
http://www.imdb.com/title/tt0355757/
http://en.wikipedia.org/wiki/Mata_Hari_(1927_film)
http://www.imdb.com/title/tt0023196/
http://en.wikipedia.org/wiki/Mata_Hari_(1931_film)
http://www.imdb.com/title/tt0168997/
http://www.imdb.com/title/tt0054727/
http://www.imdb.com/title/tt0059435/
http://www.imdb.com/title/tt0063393/
http://www.imdb.com/title/tt0069448/
http://www.imdb.com/title/tt0072149/
http://www.imdb.com/title/tt0084281/
http://www.imdb.com/title/tt0089565/
http://en.wikipedia.org/wiki/Mata_Hari_(1985_film)